De Donkere Kamer

Deze aflevering van de De Donkere Kamer Podcast wordt mede mogelijk gemaakt door Profotonet, gekend voor hoogwaardige prints, handgemaakte fotoboeken en wanddecoratie van topkwaliteit. Als luisteraar van deze podcast krijg je bovendien 10% korting met de code KAMER-10.
Deze aflevering van de De Donkere Kamer Podcast is er ook met dank aan Foto Robyns. Al meer dan 70 jaar een vaste waarde voor fotografen, met persoonlijk advies en een sterke expertise in Canon, Nikon, Sony en Fujifilm. Een plek waar ze echt meedenken vanuit hoe jij fotografeert.
Wat betekent het om ergens thuis te zijn?
Toen documentairemaker en beeldend kunstenaar Tina Farifteh Amsterdam verliet voor het Friese dorp Sexbierum, begon een zoektocht die veel verder ging dan een verhuis. Een zoektocht naar gemeenschap, ontworteling, identiteit en verbondenheid.
In deze aflevering praten we over haar bekroonde documentaireserie Tina in Sexbierum, over opgroeien tussen Iran en Nederland, over de kracht van ontmoeting en over waarom kunst soms de gesprekken voert die politiek niet meer lijkt te voeren.
Een openhartig gesprek over thuis, verlangen, empathie en de vraag waar we allemaal naar op zoek zijn: waar hoor ik eigenlijk thuis?

Wil je als fotograaf of visuele maker zelf verder kijken dan techniek alleen? Elke maand organiseer ik een online masterclass met een toonaangevende fotograaf, curator of beeldmaker. Gesprekken over visie, storytelling, positionering en het ontwikkelen van werk dat blijft hangen. De eerstvolgende masterclass is met documentair fotograaf Rob Hornstra over de impact van het fotoboek. Alle informatie vind je hier.

In this personal episode, I take you with me to France, where I finally gave myself the space to fully dive back into my own photography.
We talk about obsession. About that inner urge to create that simply refuses to disappear. About imposter feelings, resistance, slowing down, and why so many photographers stay inside comfort while feeling there is something bigger waiting inside them.
I also share why I believe the future does not belong to photographers who simply make “beautiful images,” but to makers with a real voice, a clear story, and the courage to put that work into the world.
This is an episode about creativity, identity, and the decision to stop hiding yourself.

👉 If this resonates, I’d love to invite you to my free webinar, where I share the patterns I consistently see in photographers who truly move forward, both artistically and professionally.
👉 If you want more info about my 1 on 1 mentoring, go to this page.

In deze persoonlijke aflevering neem ik je mee naar Frankrijk, waar ik mezelf eindelijk opnieuw ruimte geef om volledig in mijn eigen fotografie te duiken.
We hebben het over obsessie. Over die innerlijke drang om te creëren die je niet zomaar kan wegduwen. Over impostergevoelens, weerstand, vertraging en waarom zoveel fotografen blijven hangen in comfort terwijl ze voelen dat er méér in hen zit.
Ik vertel ook waarom ik geloof dat de toekomst niet ligt bij fotografen die “mooie beelden maken”, maar bij makers met een echte stem, een eigen verhaal en de moed om daarmee naar buiten te komen.
Dit is een aflevering over creativiteit, identiteit en de keuze om jezelf niet langer weg te steken.
👉 Wil je hier dieper op ingaan? In mijn gratis webinar deel ik de patronen die ik zie bij fotografen die echt stappen zetten, artistiek én professioneel.
👉 Interesse in 1 op 1 mentoring? Hier vind je alle info.

Deze aflevering van de De Donkere Kamer Podcast wordt mede mogelijk gemaakt door Profotonet, gekend voor hoogwaardige prints, handgemaakte fotoboeken en wanddecoratie van topkwaliteit. Als luisteraar van deze podcast krijg je bovendien 10% korting met de code KAMER-10.
Deze aflevering van de De Donkere Kamer Podcast is er ook met dank aan Foto Robyns. Al meer dan 70 jaar een vaste waarde voor fotografen, met persoonlijk advies en een sterke expertise in Canon, Nikon, Sony en Fujifilm. Een plek waar ze echt meedenken vanuit hoe jij fotografeert.

Peter van Agtmael built his career photographing America at war, both abroad and at home. From Iraq and Afghanistan to the long aftermath of 9/11, his work explores themes like conflict, nationalism, identity, race and power.
In this conversation, we talk about leaving the US behind, becoming a father, the collapse of traditional photojournalism, and the creative wall that pushed him toward painting and other forms of image-making.
What stayed with me most was his honesty about change. About allowing yourself to evolve creatively instead of repeating what already works.
A personal and layered conversation with one of the most important photographic voices of his generation.
And if conversations like these resonate with you: every month, we host live online masterclasses with internationally acclaimed photographers, curators and visual storytellers. You can join live, ask your own questions, or watch the replay afterwards.
More info here

Deze aflevering van de De Donkere Kamer Podcast wordt mede mogelijk gemaakt door Profotonet, gekend voor hoogwaardige prints, handgemaakte fotoboeken en wanddecoratie van topkwaliteit. Als luisteraar van deze podcast krijg je bovendien 10% korting met de code KAMER-10.
Deze aflevering van de De Donkere Kamer Podcast is er ook met dank aan Foto Robyns. Al meer dan 70 jaar een vaste waarde voor fotografen, met persoonlijk advies en een sterke expertise in Canon, Nikon, Sony en Fujifilm. Een plek waar ze echt meedenken vanuit hoe jij fotografeert.
In deze aflevering praat ik met fotograaf Jan Banning.
Jan studeerde sociale en economische geschiedenis voor hij fotograaf werd, en die achtergrond voel je in bijna alles wat hij maakt. Zijn werk vertrekt vanuit context. Vanuit macht. Vanuit systemen. Vanuit de vraag hoe politieke en sociale structuren doorwerken in het leven van mensen.
We praten over zijn manier van werken, over kunstlicht, controle, onderzoek en waarom hij soms maanden of jaren nodig heeft om tot de kern van een onderwerp te komen.
Natuurlijk hebben we het ook over zijn bekende reeks Bureaucratics, waarin hij ambtenaren in verschillende landen fotografeerde als schakels in een groter systeem. Over zijn project Bloedbanden, waarin hij overlevenden van de genocide in Rwanda fotografeerde samen met daders met wie ze zich verzoend hebben. En over Het oordeel, zijn project rond Christina Boyer, een vrouw die volgens Jan al meer dan 33 jaar onschuldig vastzit in de Verenigde Staten.
Dit gesprek gaat over fotografie, maar evengoed over rechtvaardigheid, frustratie, volhouden en de vraag wat je als maker kan doen wanneer je geconfronteerd wordt met iets dat je niet zomaar naast je neer kan leggen.
Een aflevering over kijken, onderzoeken en blijven bewegen, ook wanneer het onderwerp zwaar is.
Voel je tijdens het luisteren dat jij zelf ook nood hebt aan meer richting, scherpte of een eerlijke blik op je werk en praktijk?
In mijn 1:1 mentoring traject begeleid ik fotografen gedurende zes maanden intensief en persoonlijk. We werken samen aan jouw fotografie, positionering, ondernemersvaardigheden, portfolio, zichtbaarheid of de grotere vragen waar je momenteel mee worstelt.
Geen standaard coaching, maar een traject dat volledig afgestemd wordt op jouw praktijk, jouw ambities en jouw manier van kijken.
Ik ben meestal volzet, maar af en toe komen er opnieuw plekken vrij. Alle info vind je hier of stuur me gerust een berichtje als je voelt dat dit misschien iets voor jou is.