CO Z TĄ MODĄ

Can sustainability and profitability go hand in hand?
In the latest episode, we review the H&M Group Sustainability Report 2025 to explore how financial objectives can be aligned with a sustainability agenda.
Together with my guests — Piotr Oksza-Łapicki, Regional Public Affairs & Sustainability Manager at H&M, and Erik Lagerblad, CEO of Looper Textile Co. — we take a deep dive into the report to better understand the motivations, key initiatives, and latest data behind the sustainability strategies of H&M Group and Looper Textile Co.
We discuss progress in reducing greenhouse gas emissions, particularly within Scope 3 — the most challenging area for apparel companies, where material production and garment manufacturing take place and which accounts for nearly 90% of total emissions.
We explain what sustainably sourced materials really mean, and why recycled polyester, while not a perfect solution, is still a better alternative to virgin polyester.
Piotr introduces the H&M Foundation and its startup accelerator program — and notably, one of this year’s finalists was a Polish startup.
Together with Erik, we explore how second-hand textile processes work through the Looper Textile model, as well as the impact of the upcoming EPR (Extended Producer Responsibility) regulations across the EU. Under these regulations, fashion companies will become responsible for the collection and processing of textile waste. The system is already in place in countries such as France, the Netherlands, and Latvia — and Poland is expected to follow soon.
H&M Group is placing sustainability at the center of its business model, with the expectation that customers will follow this direction as well.

Podsumowanie 2025 roku w modzie z Ulą Wiszowatą - ekspertką strategii marketplace.
Co przyniósł 2025 rok w modzie?
Branża luksusowa na minusie lub w okolicach zera, ale są też wyjątki. Duże marki pod presja oczekiwań inwestorów. Czy roszady personalne na stanowiskach Dyrektorów Kreatywnych w największych koncernach i szybkie odświeżenie oferty przyciągnie klientów do sklepów? Czy potrzeba czegoś więcej?
Segment popularny czuje oddech ultra fast fashion. Firmy z tego najbardziej konkurencyjnego rynku mody szukają na siebie pomysłu: Zara przesuwa się w kierunku segmentu premium, H&M inwestuje w drugi obieg ubrań. Tymczasem chińskie super platformy stanęły pod presją taryf, zmian w prawie celnym i pytań regulatorów. Planowany IPO Shein w Londynie w tym roku się nie wydarzy.
W Polsce mamy pozytywne wyniki u największych rodzimych odzieżowych i obuwniczych firm, ambitne plany rozwoju i szereg akwizycji. Wzrostom przychodów sprzyjają dobre wyniki makro, spadek inflacji, spadające stopy procentowe.
Drugi obieg staje się coraz ważniejszym sektorem rynku odzieży a lider pokazał rentowność. Vinted - największa w Europie platforma drugiego obiegu pokazała zyski i stale rosnący obrót (GMV).
W technologii był to rok pod znakiem AI: marketing i komunikacja oraz obsługa klienta to kluczowe obszary, gdzie wdrażano nowe technologie. Czy w 2026 roku będziemy robić zakupy u swojego Agenta AI?
Do tego prognozy na 2026__
Polecam!

H&M is now selling preowned clothing alongside new items in 12 of its stores. The secondhand platform Sellpy—majority-owned by the H&M Group—operates in 24 markets under its own brand and also supports H&M’s online preowned service. Meanwhile, & Other Stories offers clothing rental services, and even more such initiatives are emerging across the group.
Can preowned clothing be merchandised, curated, and sold in a way that elevates it to the same level as new products—so that customers perceive both options as equally desirable? H&M is betting on it.
The company is also capitalizing on the rapidly growing secondhand market (now nearly three times the size of the new clothing segment), shifting customer preferences, and a stronger commitment to sustainability.
In the latest episode of the CO Z TĄ MODĄ podcast, together with Sofia Måhlén, Project Lead for Circular Business Models at H&M, we explore the many initiatives the H&M Group has introduced to advance circularity in fashion.
How are traditional fashion companies embracing the secondhand market?
We take a global look at the business potential, operational challenges, and differences in customer attitudes toward preowned clothing across various models and markets.
It took nearly five years for the H&M Group to reach this stage—embedding circularity within its existing fashion model. For newcomers just starting out, a similar journey likely lies ahead.
The future of fashion, it seems, the embedded circularity —seems inevitable.

Skóra z ananasa, bananowca, kakao a może łupiny po orzechach? 
Ubrania powstałe z odpadów spożywczych już istnieją, ale kiedy zobaczymy je w sklepie naszej ulubione marki?
Czy czeka nas transformacja materiałowa w branży odzieżowej?
Produkcja materiałów jest jednym z głównych ogniw wpływu branży odzieżowej na środowisko, do tego wiele z tkanin nie podlega biodegradacji czy nie mamy masowych rozwiązań do ich recyklingu - to jeden z najważniejszych wyzwań sektora. Co możemy zrobić?
Obecnie w kolekcjach dominuje poliester (blisko 70% produkowanych na świecie), bawełna, często pojawiają się mieszanki tych dwóch najpopularniejszych materiałów. Bawełna jest naturalnym materiałem, ale je produkcja jest niezwykle intensywna: wykorzystanie ogromnych obszarów gleby, zużycie wody, itp. Poliester to syntetyczne  tworzywo, ropopochodne, które nie ulega biodegradacji, nawet jeśli powstał z recyklingu butelek PET czy sieci rybackich to nadal nie można go często ponownie przetworzyć. Co zatem nam pozostaje?
Okazuje się że coraz częściej mamy naturalne materiały powstałe z odpadów spożywczych, szczególnie te po ananasach czy bananach najszybciej się rozwijają, ale też materiały sztuczne, ale naturalnego pochodzenia np. z włókien drzew. Czy wkrótce będziemy je nosić regularnie?
O materiałowej rewolucji rozmawiam z Ewelina Antonowicz i Ewą Polkowską z Sustainable Fashion Institute, które wspierają transformację mody w obszarze innowacyjnych materiałów i strategii dla zrównoważonego podejścia do myślenia o produkcji ubrań.

Najważniejsi projektanci mody w paryskim Luwrze!
Co moda robi w jednej z najważniejszych galerii sztuki na świecie?

Moda i sztuka od dawna wchodzą w bliskie związki, splatając ze sobą wzajemne wpływy i inspiracje. Sztuka od zawsze oddziałuje na projektantów, dając im bodziec do tworzenia wyjątkowych kolekcji ubrań. W historii mody można znaleźć wiele przykładów kolekcji inspirowanych wybitnymi dziełami sztuki lub nowymi nurtami artystycznymi. Najlepsze pokazy mody śmiało można porównać do artystycznych doświadczeń, które wywołują emocje podobne do obcowania ze sztuką. Moda, jako dziedzina bardziej przystępna, może zaś przyciągać szerokie grono nowych odbiorców do muzeów, otwierając ich na świat sztuki.
 
Nie jest jednak przypadkiem, że w Paryżu z rozmachem organizuje się wystawy mody w muzeach właśnie teraz, gdy branża luksusowa zmaga się z największym kryzysem od lat. Powrót do najlepszych momentów w historii mody oraz francuskiego dziedzictwa okazuje się sprawdzonym sposobem na wsparcie branży w trudnych czasach.
 
O związkach mody ze sztuką oraz o kolekcjonowaniu ubrań rozmawiam z dr. Piotrem Szaradowskim – historykiem mody, wykładowcą Uniwersytetu SWPS oraz autorem książki "Paryż to za mało" .