Odgłosy sztuki

• 24. Artur Wabik. Komiks jako medium sztuki

  W podcaście rozmawiam z Arturem Wabikiem o historii komiksu w Polsce – od XIX wieku po czasy PRL-u i współczesność. Artur opowiada o pionierach medium, takich jak Artur Bartels, kultowych postaciach pokroju bezrobotnego Froncka, złotej erze wydawnictw z lat 70. i 80., a także o tym, jak wygląda dziś rynek komiksu w Polsce.Dowiadujemy się również, jak kolekcjonerska pasja przerodziła się w Fundację Muzeum Komiksu – pierwszą tego typu instytucję w kraju, łączącą funkcje edukacyjne, archiwalne i wystawiennicze.Artur Wabik (ur. 1982) – artysta sztuk wizualnych, kurator wystaw, publicysta i badacz popkultury. W latach 2003–2012 był wydawcą komiksu i literatury fantastycznej. Obecnie działa jako członek zarządu Krakowskiego Stowarzyszenia Komiksowego, w ramach którego od 2011 roku organizuje Krakowski Festiwal Komiksu. Od 2020 roku pełni także funkcję członka zarządu Fundacji Muzeum Komiksu w Krakowie, której celem jest utworzenie pierwszego w Polsce muzeum poświęconego temu medium.Fot. Krzysztof MarchlakWspółpraca: Solutio Medica, Risk Made in Warsaw, Pola Zag, Varsovian Scarves

  --------  

  49:48
• 23. Joanna Karpowicz. Obrazy z Anubisem

  Joanna Karpowicz od lat buduje własny, rozpoznawalny świat malarski, w którym centralną postacią jest Anubis – tajemniczy, melancholijny bohater jej obrazów. W swojej twórczości artystka łączy narracyjność z ilustracyjnością, budując nastrojowe, filmowe kadry. Maluje ze zdjęć, traktując aparat w telefonie jak szkicownik.W podcaście Joanna Karpowicz opowiada o swojej artystycznej drodze, codziennej pracy i relacji z odbiorcami. Mówi o wyzwaniach zawodu artystki, niechęci do romantyzowania tej profesji i o tym, jak jej obrazy były początkowo odbierane przez galerie.Joanna Karpowicz (ur. 1976) ukończyła studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, gdzie w 2001 roku obroniła dyplom w pracowni prof. Leszka Misiaka. Mieszka i pracuje w Krakowie. Znana jest głównie ze swojej malarskiej serii z Anubisem, dokumentowanej w artbookach wydawanych przez Timof Comics. Jej prace znajdują się w zbiorach Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN oraz Centrum Komiksu i Narracji Interaktywnej w Łodzi.Fot. Krzysztof MarchlakWspółpraca: Solutio Medica, Risk Made in Warsaw, Pola Zag

  --------  

  36:22
• 22. Justyna Smoleń. Porcelanowe hybrydy

  Dla Justyny Smoleń natura – ciągły obieg materii, jej narodziny, śmierć oraz nieustanna zmiana – jest istotnym źródłem inspiracji. W swoich pracach artystka szuka analogii między funkcjonowaniem natury i kultury. Interesują ją znaczenia, które nadajemy przedmiotom, i to, jak zmieniają się one w kontekście czasu i miejsca oraz jak kształtują rzeczywistość wokół nas i myślenie o nas samych. W podcaście Justyna Smoleń opowiada, czemu zajęła się tworzeniem porcelanowych i ceramicznych obiektów oraz rzeźb, jak powstają jej prace oraz skąd pozyskuje materiały do ich tworzenia. Justyna Smoleń (ur. 1988) ukończyła studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie także obecnie pracuje. Zajmuje się malarstwem, rzeźbą oraz tworzeniem obiektów i instalacji. Razem z Radkiem Szlęzakiem prowadzi artist-run space Rooter. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych oraz w zbiorach publicznych instytucji kultury: Dolnośląskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych we Wrocławiu, Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK i Galerii Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki w Krakowie.Fot. Krzysztof MarchlakWspółpraca: Solutio Medica, Risk Made in Warsaw, Pola Zag

  --------  

  27:12
• 21. Marta Antoniak. Cząstki dzieciństwa

  Marta Antoniak uważa, że każde pokolenie posiada własny zbiór motywów i wspomnień związanych z dzieciństwem, które definiują jego tożsamość. Punktem wyjścia jej twórczości są zabawki – obrazy i przedmioty związane z tym okresem życia.    W podcaście Marta Antoniak opowiada o swoim rytmie pracy, inspiracjach, kolekcjonowaniu kinder niespodzianek oraz o ciągłej potrzebie eksperymentowania i tworzenia autorskich zestawień materiałowych.   Marta Antoniak (ur. 1986) ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie także obecnie pracuje. Tworzy prace malarskie oraz obiekty. Znajdują się one w licznych kolekcjach prywatnych i publicznych, m.in. w kolekcji Bunkra Sztuki, kolekcji sztuki współczesnej mBanku, Kolekcji Sztuki PKO BP, kolekcji Muzeów Narodowych w Lublinie i w Gdańsku, kolekcji sztuki Galerii Bielskiej BWA czy kolekcji sztuki Kancelarii Sejmu RP. W swojej twórczości przywołuje m.in. obrazy z okresu dzieciństwa oraz kody wizualne popkultury. Skupia się na problemach konsumpcjonizmu i nadprodukcji. Fot. Krzysztof Marchlak Współpraca: Solutio Medica, Risk Made in Warsaw

  --------  

  31:08
• 20.  Jana Shostak. Pomiędzy sztuką a aktywizmem

  Jak znaleźć balans między aktywizmem pomocowym a byciem artystką? O doświadczeniu migracji politycznej, byciu kobietą artystką oraz udziale w wyborach parlamentarnych. W końcu o tym, jak utrzymać się z działań konceptualnych, i o związanych z tym próbach materializacji akcji w postaci obiektów artystycznych.   Rozmowa z Janą Shostak (ur. 1993 w Grodnie na Białorusi) – artystką intermedialną, doktorą sztuki, aktywistką, feministką, mieszkającą od 2010 roku w Polsce. Od 2016 roku używa mediów masowego przekazu jako platformy do rozpowszechnienia swoich działań ze sfery sztuki i aktywizmu. Była laureatką wielu konkursów, w tym m.in. Paszportów „Polityki”, Młodych Wilków czy IN OUT Festival, oraz finalistką nagród Fundacji Deutsche Banku i Fundacji Vordemberge-Gildewart. Codziennie o 18:00 (do końca rewolucji i o jeden dzień dłużej) współtworzy pomnik „Minuta krzyku dla Białorusi”. Reprezentuje obywatelską inicjatywę „Partyzanka”, która pomaga obywatelom Białorusi uciekającym z kraju przed represjami. Fot. Krzysztof Marchlak Współpraca: Solutio Medica, Risk Made in Warsaw

  --------  

  33:10

Więcej Sztuka podcastów

Trendy w podcaście Sztuka

O Odgłosy sztuki